MozartLa flauta mágica El 30 de septiembre de 1791 el público del Theater auf der Wieden de Viena pudo escuchar por primera vez La Flauta Mágica. Pocos recuerdan que el otro nombre de la obra es Lulú, al menos Alban Berg lo sabía y compuso una opera con el mismo título. Mientras que la obra de Alban Berg se arrastra por un ambiente sórdido, la obra de Mozart está plena de simbolismos y de referencias masónicas. Cuando se produjo el estreno, la masonería acababa de ser prohibida en los dominios del emperador José II, por su relación en ese país con los Iluminados de Baviera.
George GershwinGeorge Gershwin, el amo de la música estadounidenseEs imposible separar a George Gershwin de la historia de la música en Norteamérica. Con sus composiciones atemporales y su estilo híbrido, en menos de cuarenta años de vida, ayudó a moldear la cultura estadounidense al punto de que hoy, a 120 años de su nacimiento, para quien lo quiera creer, Gershwin sigue vivo.
Ray CharlesRay Charles, un rayo atravesando la rutaRay Charles, pianista, cantante, compositor y director de orquesta estadounidense, apodado "The Genius". Se le atribuyó el desarrollo temprano de la música soul, un estilo basado en la fusión del gospel, el rhythm and blues y jazz.
Regina PaciniRegina Pacini de AlvearEste 18 de septiembre se cumplen 53 años del fallecimiento de Regina Pacini, la soprano portuguesa esposa del Dr. Marcelo T. de Alvear, presidente de la Nación entre los años 1922 y 1928. Más allá de su espléndida voz, la Argentina le debe agradecer a Regina, sus obras, tanto culturales como sociales. La Casa del Teatro y radio Municipal son dos de sus principales acciones que apuntaron a la protección de los artistas y a la divulgación de la cultura.
HendrixJimi Hendrix, un hombre en el país de la dama eléctricaTodo lo relacionado a la vida y la obra de Jimi Hendrix parece desmesurado, una infancia sumida en la extrema pobreza, una producción musical oceánica en solo cinco años de grabación y una muerte prematura, sellaron la leyenda del mejor guitarrista de todos los tiempos.
Johnny CashJohnny Cash, el hombre de negroConsiderado el rey tapado de la música popular norteamericana. La carrera de Johnny Cash fue un relámpago que deslumbró a finales de la década de los 50 y volvió a brillar al final de su vida con la serie de grabaciones American Recordings.
Aimé PainéAimé Painé, la mensajeraEn un viaje de autodescubrimiento, luego de años de incomprensión, Aimé Painé redescubrió la cultura del pueblo mapuche. Sin habérselo propuesto inicialmente, el desconocimiento y la ignorancia con los que se topó, incluso dentro de las propias comunidades, la impulsaron a volverse una ferviente defensora y difusora de los saberes indígenas.
Richard StraussMusica entre guerras: Richard StraussLa música de Richard Strauss atrapa. El director y compositor alemán concibió como nadie a la orquesta como un instrumento. El 8 de septiembre se cumplen 69 años de su fallecimiento.
Dmitri ShostakóvichDmitri Shostakóvich, el héroe de Leningrado«Troya cayó, Roma cayó, Leningrado no cayó».
John CageEl sonido del silencio: John CageUno de los precursores de la música y la composición posmoderna de la segunda mitad del siglo XX fue el compositor John Cage, con su pieza 4′33″ descubrió que siempre hay sonido y nunca existe el silencio total.
ÓperaLa ópera de los tres centavos«La ópera de los tres centavos», escrita y dirigida por Bertolt Brecht y musicalmente compuesta por Kurt Weill, está atravesada por una crítica mordaz al capitalismo, fue de una naturaleza tan revolucionaria que acabó por convertirse en una de las mayores influencias del teatro del siglo XX.
