Historia La distopía en el cine La distopía ha sido y es un tema recurrente y atractivo para la literatura y el cine. Cuando las realidades dolorosas se combinan con un poco (no hace falta mucho) de imaginación, las historias distópicas surgen y atraen.
Historia El expresionismo al cine Un mundo inquietante de seres artificiales, vampiros, conspiraciones y mujeres fatales, se conjugan en esta película de Fritz Lang, la primera en ser declarada "Memoria del Mundo" por la UNESCO.
Música Sophie Tucker: de "coon shouter" a hercúlea desestereotipadora La apodaban "La Mary Garden del Ragtime", en referencia a la famosa soprano británica del primer tercio del siglo XX y por su técnica vocal afroamericana, y "The Last of the Red Hot Mamas" (La última de las mamacitas candentes), debido a que su libídine era tema iterativo de sus canciones. Fue la artista de entretenimiento (cantante y actriz de vodevil, teatro de variedades y cine) con mayor popularidad de los años 20, 30, 40 y 50´s norteamericanos y la primera mujer en ejercer la presidencia de la Federación Estadounidense de Actores. Ucraniana naturalizada yankee, judía veneradora del Zedakah (principio hebreo basado en la idea de hacer el bien al prójimo mediante la caridad y actos de buena voluntad), sindicalista acérrima y activista contracultural substancial, Sophie Tucker encarnó el empoderamiento de la mujer dentro del mercado más frívolo y apabullante de todos: el mundo del espectáculo.
Historia La tragedia de Joe Shuster A casi tres décadas de su muerte, recordamos a Joe Shuster, mítico dibujante y co-creador de Súperman. Protagonista de un verdadero drama, a pesar de haber ayudado a gestar al famoso personaje, su vida estaría marcada por el olvido, las injusticias, las batallas legales, la pérdida de la visión e, incluso, un breve paso por el mundo de los cómics fetichistas.
Personajes Marlowe, el detective autoconsciente Raymond Chandler sigue instalado en el cénit de la novela negra gracias a un personaje que busca la verdad, sabe que es difícil encontrarla y entiende que nunca es unívoca.
Efemérides D.W. Griffith y El nacimiento de una nación El nacimiento de una nación, el film de D.W. Griffith estrenado en 1915, fue el primer gran éxito de Hollywood. Fue la película más larga y rentable producida en ese entonces y la película artísticamente más avanzada de su época. Aseguró tanto el futuro de los largometrajes como la recepción de la película como un medio serio. Una epopeya sobre la Guerra Civil Americana y la era de la Reconstrucción que siguió, ha sido aclamada por sus innovaciones técnicas y dramáticas, pero condenada por el racismo inherente en el guión y su descripción positiva del Ku Klux Klan.
Personajes El extraño caso de James Whale en el cine de Hollywood En estos últimos años, la figura de James Whale ha cobrado relevancia principalmente gracias a ciertos aspectos que se relacionan más con su personalidad y su vida privada que con su faceta de realizador cinematográfico. Con este ensayo se pretende buscar elementos que determinen si la obra de Whale posee características propias y singulares, en oposición al llamado estilo invisible del Hollywood clásico. Para ello se analizarán algunas de sus películas, centrándonos principalmente en La novia de Frankenstein, su film más popular.
Personajes Griffith, el racista sureño que reinventó el cine David W. Griffith fue un director pionero que revolucionó Hollywood con recursos como el flashback, pero también escandalizó por sus ideas racistas
Personajes Barbara Hammer: la sáfica cineasta Psicóloga, pintora, ensayista, directora de cine experimental lesbofeminista [*] y activista por la eutanasia, es reconocida dentro de la historia del cine occidental del siglo XX por haber sido la única figura visible del cine lésbico estadounidense durante mucho tiempo. Sexy, erótica y conflictiva a la vez, su obra injirió en los márgenes entre la verdad y la ficción, la memoria y la historia, abriendo una red de discurso para una nueva conceptualización de la autobiografía lesbia.
